- Esta es una canción apocalíptica que detalla las muchas formas en que el mundo podría terminar, incluida la llegada de la edad de hielo, el hambre y la guerra. Fue la canción que mejor definió a The Clash, quienes eran conocidos por arremeter contra la injusticia y rebelarse contra el establecimiento, que es más o menos de lo que se trataba el punk rock.
Joe Strummer explicó en 1988 a Creador de melodías : 'Leí alrededor de 10 informes de noticias en un día invocando toda variedad de plagas sobre nosotros.' - El cantante Joe Strummer era un adicto a las noticias y muchas de las imágenes fatales de las letras procedían de noticias que leía. Strummer afirmó que la inspiración inicial provino de una conversación que tuvo con su entonces prometida Gaby Salter en un viaje en taxi a su casa en World's End (apropiadamente). “Estaban sucediendo muchas tonterías de la Guerra Fría, y sabíamos que Londres era susceptible a inundaciones. Me dijo que escribiera algo sobre eso', señaló Strummer en una entrevista con Sin cortar revista.
Según el guitarrista Mick Jones, fue un titular en el Estándar vespertino de Londres que desencadenó la letra. El periódico advirtió que 'el Mar del Norte podría subir y empujar el Támesis, inundando la ciudad', dijo en el libro. Anatomía de una canción . 'Nos volteamos. Para nosotros, el titular fue solo otro ejemplo de cómo todo se estaba deshaciendo. - El título proviene de la identificación de la estación de radio del Servicio Mundial de la BBC: 'Esto es Londres llamando...' La BBC comenzó a usarlo durante la Segunda Guerra Mundial para abrir sus transmisiones fuera de Inglaterra. Joe Strummer lo escuchó cuando vivía en Alemania con sus padres. >> Crédito de sugerencia :
Stefan - Houston, TX - La línea 'Londres se está ahogando y yo vivo junto al río' proviene de un dicho en Inglaterra que dice que si el río Támesis alguna vez se inundara, todo Londres estaría bajo el agua. Joe Strummer vivía junto al río, pero en un apartamento de gran altura, por lo que habría estado bien.
- La línea sobre 'una era nuclear, pero no tengo miedo' se inspiró en el accidente del reactor nuclear de Three Mile Island en marzo de 1979. Este incidente también se menciona en la letra de 'Clampdown' del mismo álbum.
- The Clash escribió esta canción en 1979 en su primera gira por Estados Unidos y luego la grabó después de regresar a Inglaterra. La banda estaba intrigada por la música estadounidense, así como por su mitología del rock and roll, tanto que la portada del álbum fue un tributo al primer álbum de Elvis Presley.
- Esto se grabó en Wessex Studios, ubicado en una antigua iglesia en el distrito de Highbury en el norte de Londres. Muchas grabaciones exitosas ya habían salido de este estudio, incluidos sencillos y álbumes de Sex Pistols, The Pretenders y Tom Robinson Band. El ingeniero jefe y director del estudio, Bill Price, había desarrollado una gran cantidad de técnicas de grabación únicas que se adaptaban a la sala.
Los compañeros de la banda de punk The Damned estaban grabando sobregrabaciones para su álbum. Etiqueta de ametralladora en el estudio, y como eran viejos compañeros de gira de The Clash, obligaron a Strummer y Mick Jones a grabar coros para la canción principal de su álbum: las líneas gritadas de '¡segunda vez!' en esa canción en realidad están Strummer y Jones en cameos no acreditados.
Curiosamente, la banda inicialmente escribió la mayor parte de los Londres llamando álbum en los estudios de ensayo Vanilla cerca de Vauxhall Bridge en Londres. El roadie Johnny Green explicó: 'Tenía la ventaja de no parecer un estudio. Frente a un garaje. Escribimos un letrero en el frente que decía 'no estamos aquí'. No nos molestaron.
Con una gran vibra en el estudio y habiendo grabado ya algunas demos con el técnico de sonido de The Who, Bob Pridden, Strummer tuvo la loca idea de grabar todo el álbum allí y evitar el costoso tiempo de estudio. CBS se negó rotundamente, por lo que se eligió Wessex porque tenía una intimidad similar a Vanilla. Las demostraciones originales de Vanilla estuvieron disponibles en la edición del 25 aniversario de Londres llamando . - Al final de la canción, una serie de pitidos deletrea 'SOS' en código morse. Mick Jones creó estos sonidos en una de sus pastillas de guitarra.
La señal de socorro SOS a menudo se ha utilizado metafóricamente en canciones (como la canción de Abba de 1975), pero en 'London Calling' es más literal, lo que implica que el desastre ha ocurrido y estamos pidiendo ayuda. - Londres llamando era un álbum doble, pero no se suponía que lo fuera. La banda estaba enojada porque CBS había puesto precio a su EP anterior, El costo de vivir a £ 1,49, por lo que, en interés de sus fans, insistieron en que Londres llamando ser un LP doble. CBS se negó, por lo que la banda probó una táctica diferente: ¿qué tal un sencillo gratis en un LP de un disco? CBS estuvo de acuerdo, pero no se dio cuenta de que este disco sencillo gratuito se reproduciría a 33 rpm y contendría ocho canciones, ¡por lo que sería un álbum doble! Luego se convirtió en nueve cuando 'Train in Vain' se agregó al final del álbum después de un NME El lanzamiento del sencillo fracasó. 'Train' llegó tan tarde que no está en la lista de canciones de la carátula del álbum, y la única evidencia de su existencia es un sello en el surco final y su presencia al final de la cara cuatro. Así que al final, Londres llamando fue un LP doble de 19 canciones vendido al por menor por el precio de un sencillo.
- Piedra rodante revista nombrada Londres llamando el mejor disco de los 80. Los lectores pedantes notaron que se lanzó por primera vez en el Reino Unido en diciembre de 1979. En los EE. UU. se lanzó dos semanas después de enero de 1980, lo que significa que, desde la perspectiva de los EE. UU., es un álbum de la década de 1980. Y si a alguien se le ocurre una mejor alternativa al mejor álbum de los 80, Piedra rodante ¡Me encantaría saber de usted!
- De acuerdo a NME revista (16 de marzo de 1991), sabemos que Paul Simonon rompió su bajo -como se ve en la portada del álbum- exactamente a las 10:50 p. m. Esto se debe a que rompió su reloj en el proceso y le entregó las partes rotas a la fotógrafa Pennie Smith, quien tomó la foto.
Smith pensó que la foto no sería buena para la portada de un álbum, citando que estaba demasiado borrosa y desenfocada. '¡Estaba equivocado!' ella admitió en el Camino del oeste al mundo ¡documental! - Como tributo al cantante y guitarrista de The Clash Joe Strummer, quien murió en 2002, Bruce Springsteen, Dave Grohl, Elvis Costello y Little Steven Van Zant tocaron esto al final de los Grammy de 2003 como tributo a la banda. Los cuatro tocaban la guitarra y se turnaban en las voces. Los Grammy son el tipo de evento comercializado que The Clash probablemente habría evitado, aunque ganaron su primer Grammy esa noche cuando 'Westway To The World' ganó como Mejor Video Musical Versión Larga.
- En 2003, The Clash fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y se rumoreaba que Bruce Springsteen se uniría a ellos para actuar en la ceremonia. La formación clásica de Strummer/Jones/Simonon/Headon estaba en conversaciones para reunirse para actuar en la ceremonia y tocar en el escenario por primera vez desde 1982, pero Simonon siempre estuvo en contra de una reunión. Al final, la muerte de Strummer en diciembre de 2002 puso fin a la reunión de la formación original y los miembros restantes se negaron a tocar. Dijo Simonon: 'Creo que es mejor para The Clash tocar frente a su público, en lugar de una audiencia sentada y con botas'.
- Según Mick Jones, su solo de guitarra se reprodujo al revés (al darle la vuelta a la cinta) y se sobregrabó en la pista.
- Esta es una de las canciones más populares de Clash y se ha utilizado en muchos comerciales y bandas sonoras. Se usó en promociones de la cuenta regresiva de los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 en Londres, así como en las bandas sonoras de las películas. Intimidad (2001), Billy Elliot (2000), Rubio atómico (2017) y la película de James Bond Muere otro día (2002).
- La letra contiene una observación sobre cómo la sociedad a menudo recurre a la música pop para sentirse mejor sobre los eventos mundiales, y cómo The Clash no quería convertirse en falsos ídolos para las personas que buscan escapismo. Esto se puede escuchar en la línea, 'No nos mires a nosotros: ¡la falsa Beatlemanía (una referencia a la enorme base de fans de The Beatles en los años 60) ha mordido el polvo!' (Mick Jones dijo que la línea estaba 'dirigida a las bandas de rock que suenan como turistas en Londres a finales de los años 70').
También hay una sutil referencia al roce de Joe Strummer con la hepatitis en 1978 con la mención de 'ojos amarillos'. - Una revisión de los archivos revela que esta canción, aclamada por muchos periodistas musicales como una pista monumental, recibió elogios lejos de ser unánimes por parte de los críticos cuando fue lanzada. David Hepworth en Grandes éxitos criticó a la banda por tocar demasiado fuerte en el estudio. ¿Por qué Joe Strummer no nos deja oír más de una palabra de cada tres? Hasta que se enfrenten a esos hechos elementales, lados como 'London Calling' nunca lograrán condensar toda esa furia y grandeza en un disco verdaderamente grandioso', escribió.
Las cifras de ventas y la continua popularidad de la canción sugieren que no muchas otras personas tuvieron el mismo problema. - El video fue filmado en Cadogan Pier, al lado del Albert Bridge en Battersea Park en Londres. Fue dirigido por un viejo amigo de la banda, Don Letts, y realizado en una noche lluviosa de diciembre de 1979, en la que la banda toca en una barcaza. Letts no tuvo un momento feliz haciendo el video. Él explicó:
'Ahora yo, soy un amante de la tierra, no puedo nadar. Don Letts no sabe que el Támesis tiene marea. Así que pusimos las cámaras en un bote, marea baja, las cámaras están 15 pies demasiado bajas. No me di cuenta de que los ríos fluyen, así que pensé que la cámara estaría rebotando muy bien frente al muelle. Pero no, la cámara sigue alejándose del banco. Entonces empieza a llover. Estoy un poco fuera de mi alcance aquí, pero estoy de acuerdo y The Clash está haciendo lo suyo. El grupo haciendo lo suyo era todo lo que necesitaba para ser un gran video. Ese es un buen ejemplo de cómo convertimos la adversidad a nuestro favor.' - Joe Strummer hace un siniestro cacareo con eco a los dos minutos de esta canción. Esencialmente estaba imitando a una gaviota, como se escucha en la canción de Otis Redding '(Sittin' On) The Dock of the Bay'.
- Se han grabado muchas versiones de esta canción, incluidas variantes de One King Down, Stroh y NC Thirteens. Bob Dylan hizo una versión de la canción durante su residencia en Londres de 2005, y Bruce Springsteen siguió su interpretación de la canción en los Grammy de 2003 interpretándola en algunos de sus conciertos, incluso en su concierto de 2009. London Calling: Vive en Hyde Park DVD , que lleva el nombre de la canción.
- A fines de 1991, la banda irlandesa de folk-punk The Pogues despidió al cantante principal Shane MacGowan justo en el apogeo de su fama. Joe Strummer, ahora bien separado de The Clash, aceptó hacerse cargo de la voz durante un par de años hasta que se fue en 1993 en buenos términos: no quería ser el reemplazo permanente de MacGowan y quería hacer lo suyo. cosa. Durante su tiempo con los Pogues, la banda a menudo tocaba una versión abrasadora de 'London Calling' en shows en vivo. Como muchas canciones fuertes de Clash, Strummer se lo llevó para tocar con su banda solista Mescaleros a fines de la década de 1990.
- La autoría de esta canción se atribuyó a Joe Strummer y Mick Jones, pero en algún momento se añadieron los otros dos miembros de la banda, Paul Simonon y Topper Headon.
- Esto apareció en el 13 de octubre de 2013. divertido o morir episodio , donde un Fred Armisen disfrazado entrevistó a los verdaderos Mick Jones y Paul Simonon.
- Esto apareció en 1998. Amigos episodio 'El de la boda de Ross: Parte 1', cuando la pandilla llega a Londres para la boda de Ross y Emily.
- Un borrador de la letra manuscrita de Joe Strummer publicado en The London Calling Scrapbook revela estas líneas que no pasaron el corte:
Estados Unidos se está hundiendo
El mundo se está encogiendo
el sol parpadea
mientras estoy bebiendo
El aceite deja de fluir
El trigo deja de crecer
El mundo deja de saber
