- Este single presenta riffs de guitarra inspirados en bluegrass junto con los acordes de música house de barrido característicos de Avicii. Cuando el DJ sueco presentó por primera vez la melodía en el Ultra Music Festival en Miami, algunos fanáticos de la música dance levantaron las cejas ante su mezcla de country, folk y EDM. Incluso se comparó con el momento en que Bob Dylan se volvió eléctrico en el Newport Folk Festival de 1965 , que enfureció a muchos puristas del folk, pero que finalmente se clasificó como uno de los momentos seminales de la historia del rock 'n' roll estadounidense.
- La canción se estrenó en el programa de radio de BBC Radio 1 Pete Tong el 14 de junio de 2013 y el DJ lo describió como un 'cambio completo de estilo' con respecto a sus sencillos anteriores. Posteriormente fue lanzado en iTunes y radio el 25 de junio de 2013.
- Esto incluye la voz y la letra del cantante de soul estadounidense Aloe Blacc, cuyo sencillo 'I Need A Dollar' alcanzó el puesto número 2 en la lista de sencillos del Reino Unido en 2010.
Aunque Blacc no fue acreditado como artista en la pista, dijo Billboard revista que ve una ventaja en la omisión: 'Es una de esas cosas en las que es agridulce por el bien de los fanáticos; Quiero que mis fans sepan que estoy haciendo algo nuevo '', dijo. Pero me gusta el descubrimiento.
“Cuando era un niño, me encantaba la canción 'Somebody's Watching Me' [de Rockwell], y no tenía ni idea hasta mucho después de que mi cantante favorito, Michael Jackson, estaba cantando en el coro”, continuó Blacc. 'Entonces, nunca se sabe; a veces estas cosas suceden, y tienes a Michael McDonald cantando un coro que no sabías que era Michael McDonald. Ahora tienes a Aloe Blacc cantando una canción que eventualmente aprenderás es Aloe Blacc '. - Los créditos de composición son para Avicii, Aloe Blacc y el multiinstrumentista Mike Einziger de la banda de rock Incubus. Escribieron la canción en el estudio casero de Einziger en Malibú, California. Según Blacc, Avicii y Eizinger tenían la pista preparada cuando llegó. Tenía fragmentos dispares de letras a mano, una de las cuales era la línea 'Wake me up', que sintió que era el mensaje más fuerte para la pista.
Mientras Einziger tocaba, Blacc cantó, 'Wake me up when it's all over', y la cadencia de la línea fue con la progresión de acordes. La siguiente línea que Blacc introdujo de su cuaderno fue 'Todo este tiempo que me estaba encontrando a mí mismo, no sabía que estaba perdido'. A Blacc le preocupaba que estas dos líneas no tuvieran ningún sentido en la misma canción, pero Einziger le dijo que estaba bien, así que lo aceptaron. - Einziger admitió a Radio.com que 'no estaba tan familiarizado con la música de Avicii cuando [ellos] se reunieron por primera vez para hablar de música'. 'Alguien de su campamento se puso en contacto conmigo y me preguntó si estaría interesado en trabajar en algo con él', explicó. 'Al principio estaba desconcertado pensando,' ¿Cómo funcionaría eso? ' Pero luego pensé: '¿Por qué demonios no lo haría?' '.
La canción fue escrita en solo dos horas durante una sesión de improvisación en el estudio casero de Einziger con Avicii tocando los teclados y la guitarra multiinstrumentista de Incubus. El dúo instantáneamente comenzó a crear una progresión de acordes antes de cantar melodías sin letra encima.
Se suponía que Avicii estaría trabajando con Aloe Blacc en un proyecto totalmente separado esa noche, pero la pareja estaba sintiendo tanto impulso que decidieron invitar al rapero estadounidense convertido en cantante a contribuir. 'Llegó con algunas letras que ya había escrito', dijo Einziger. 'Era casi como un poema. Así que empezamos a tomar las letras que él había escrito y aplicarlas a nuestras nuevas melodías '.
Al final de la noche, el trío prácticamente había completado la canción. - Avicii tomó la decisión con esta canción de salir de su zona de confort EDM y producir algo notablemente diferente de sus otros cortes. 'No quería que' Levels 'me identificara. En cierto sentido, es solo una canción, y siempre he producido mucha música, así que quería hacer algo realmente diferente '', explicó a MTV News. 'Tenía muchas ganas de asegurarme de hacer algo diferente a lo que hacen los demás'.
- La canción es única entre sus contemporáneos que encabezan las listas de éxitos porque su gancho es instrumental. Junto con un coro vocal ya pegadizo, esto le da al oyente una 'recompensa' adicional (el momento más atractivo y memorable de una canción), que comprende el 61% de toda la canción. La canción termina con un outro instrumental, que es, nuevamente, inusual para un top de las listas de éxitos.
- Aloe Blacc aún tenía que lanzar una grabación de un sello importante cuando consiguió este concierto. Avicii estaba familiarizado con la canción de Blacc 'I Need A Dollar' porque fue un éxito en Europa, y cuando el DJ / productor quiso un cantante / letrista conmovedor para esta pista, preguntó por él.
- Hablando en los estudios 92.3 NOW en la ciudad de Nueva York a DJ Toro, Avicii dijo que la combinación musical de EDM y country no era algo que estuviera planeado desde el principio. 'El aspecto country de esto realmente no lo siento, en todo caso siento que se parece más a la música folk', dijo. `` Eso era más con lo que estábamos jugando al principio, pero cuando lo hicimos por primera vez ni siquiera estaba seguro de si iba a usar la guitarra en la canción. Todo eso vino después porque todos nos enamoramos y nos acostumbramos a la guitarra y esa vibra. Fue realmente enérgico, con un ambiente veraniego en todas partes. Por eso decidimos mantener eso en él '.
- El video musical de la canción fue dirigido por el reconocido fotógrafo de moda y celebridades Mark Seliger (Rolling Stones, Kurt Cobain). Sigue a dos hermanas que son marginadas en su propia ciudad de California que viajan para ver a Avicii actuar en el Ultra Music Festival, donde estrenó por primera vez el sencillo. La niña más joven es interpretada por la modelo infantil Laneya Grace y la mayor es interpretada por la belleza rusa Kristina Romanova. El clip presenta ropa suministrada por Denim & Supply: Avicii es un embajador de la marca del icónico producto de ropa estadounidense.
- El atractivo cruzado de la canción se demostró cuando se convirtió en la tercera melodía en encabezar las listas de Dance / Mix Show Airplay y Triple A de Billboard. Este último es un derivado del formato de rock orientado a álbumes y es conocido por su mezcla de múltiples géneros de bandas de rock indie, alternativo y de raíces y cantautores / compositores de base acústica. Las otras pistas que coronaron ambos recuentos fueron 'Read My Mind' de The Killers en 2007, y 'Somebody That I Used To Know' de Gotye en 2012.
- Avicii era conocido principalmente por sus instrumentales EDM, por lo que fue una sorpresa cuando esta fusión folclórica no aisló a su base de fans. Sin embargo, cabe señalar que la canción todavía emplea un gancho instrumental pegadizo, un elemento genérico imperativo para EDM. Quizás sea menos sorprendente, dada la prominencia de las pistas folk en las listas de éxitos de la época, que esta canción fuera un éxito tan rotundo, encabezando 27 listas de éxitos en todo el mundo.
Los elementos de fusión hacen que la canción sea perfecta como relleno de la pista de baile, mientras que las letras introspectivas pueden adaptar la canción para una escucha más personal. Esta combinación se vuelve aún más natural gracias a la voz conmovedora de Aloe Blacc, que tiene los matices suficientes para evocar los aspectos emocionales de la melodía, junto con las cualidades eufóricas necesarias para una pista EDM exitosa. - Avicii encabezó las listas de singles del Reino Unido con la canción. Fue el segundo número 1 del Reino Unido del sueco, habiendo alcanzado originalmente la posición máxima en febrero de 2013 con su colaboración con el DJ holandés Nicky Romero, 'I Could Be The One'. También alcanzó la cumbre en más de 25 países, incluidos Australia, Francia, Alemania, Italia, Nueva Zelanda y España.
- A Aloe Blacc se le ocurrió la letra en un avión. 'Pensaba para mí mismo:' Mi vida es un sueño. Despiértame cuando se acabe '', recordó. Billboard revista. `` Cuando entré a la sesión con Mike Einziger en la guitarra y Avicii, Mike estaba tocando sus acordes de guitarra y estas palabras ... la forma en que las canté se sintió bien. Terminamos grabándolo esa noche y conduje a casa escuchando esta versión acústica que finalmente Avicii convirtió en un éxito fantástico. Es una experiencia maravillosa '.
- Esta fue la primera canción en alcanzar los 200 millones de transmisiones en el servicio de transmisión de música de Spotify.
- Los Red Hot Chilli Pipers realizaron una versión rockera para lanzar Big Weekend 2014 de BBC Radio 1. Su interpretación se convirtió en un éxito de YouTube después de que Avicii tuiteó la versión de la banda a sus seguidores y también alcanzó el puesto 54 en la lista de sencillos del Reino Unido.
- El título se repite solo cuatro veces en esta canción, que es muy pocas en comparación con otros éxitos de la época.
- Blacc grabó una versión íntima y simplificada de la canción para su 2013 Levanta tu espíritu álbum.
- Shazam anunció durante un relanzamiento de la aplicación de identificación de música el 10 de diciembre de 2014, que esta es la canción más Shazamed de todos los tiempos. El éxito de Avicci había recogido más de 19 millones de consultas para esa fecha, seguido de cerca por 'Blurred Lines' de Robin Thicke con más de 18 millones.
- En noviembre de 2014, un grupo de celebridades asesorado por el maestro de coro y locutor Gareth Malone grabó una versión como el sencillo benéfico oficial de Children In Need de 2014. Su versión coral alcanzó el # 1 en la lista de singles del Reino Unido solo 16 meses después de que el original interpretado por Avicii hiciera lo mismo.
