- Bob Dylan escribió 'Mr. Tambourine Man ', que se lanzó originalmente en su quinto álbum. Trayéndolo todo de vuelta a casa el 22 de marzo de 1965. Su versión no fue lanzada como single, pero cuando The Byrds lanzaron su cover más tarde en 1965, fue un éxito transatlántico, encabezando las listas tanto en los Estados Unidos como en el Reino Unido. Es la única canción que Dylan escribió que llegó al # 1 en Estados Unidos (en el Reino Unido, la versión de Manfred Mann de 'Quinn The Eskimo' también fue al # 1).
- Dylan escribió esto en un viaje por carretera que hizo con algunos amigos desde Nueva York a San Francisco. Fumaron mucha marihuana en el camino, reponiendo su alijo en las oficinas de correos donde habían enviado marihuana en el camino.
- La versión de Byrds se basa en la demo de Bob Dylan de la canción que grabó durante las sesiones de su álbum de 1964. Otro lado de Bob Dylan (La versión de Dylan aún no se publicó cuando The Byrds la grabó). Fue el gerente de The Byrds, Jim Dickson, quien trajo la demostración y les pidió que la grabaran; el grupo se negó al principio porque pensaron que no tenía ningún potencial de éxito. Cuando The Byrds lo grabaron, sacaron algunas letras y agregaron una guitarra solista de 12 cuerdas.
'Felicitaciones a Roger McGuinn por interpretar 'Tambourine Man', que no nos dejó inconscientes cuando lo escuchamos por primera vez', dijo el bajista de Byrds, Chris Hillman, en una entrevista con Songfacts. 'Bob Dylan la había escrito en un ritmo muy campestre, un compás directo de 2/4, y Roger se lleva la canción a casa y trabaja con ella, la pone en un compás de 4/4, para que puedas bailar con ella. Bob nos escuchó hacerlo y dijo: '¡Hombre, podrías bailar con esto!' Realmente lo derribó y le encantó ''. - Sólo tres de los cinco miembros de los Byrds tocaron en esta canción: Roger McGuinn cantó y tocó la guitarra; Gene Clark y David Crosby hicieron las armonías vocales.
Se trajeron músicos de sesión para tocar los otros instrumentos, ya que la banda apenas estaba comenzando y su administración aún no la consideraba lo suficientemente buena. Los músicos de sesión que tocaron en esta canción fueron los miembros de Los Ángeles de lo que llegó a conocerse como 'The Wrecking Crew' cuando el baterista Hal Blaine usó ese término en su libro de 1990. Este grupo de unos 50 jugadores terminó en muchas canciones de éxito de la época.
Además de Blaine, los profesionales del estudio que tocaron en 'Mr. Tambourine Man 'fueron:
Bill Pitman - guitarra
Jerry Cole - guitarra
Larry Knechtel - bajo
Leon Russell - piano
Los Byrds que no tocaron en este fueron el bajista Chris Hillman y el baterista Michael Clarke. - Este fue el primer sencillo de The Byrds. En una entrevista de 1975 con Déjalo Rock , Roger McGuinn explicó cómo surgió el sonido poco refinado de esta canción. Dijo McGuinn: 'Para obtener ese sonido, ese sonido de golpe, ese' Sr. El sonido de Tambourine Man, simplemente lo pasamos a través de la electrónica que estaba disponible para nosotros en ese momento, que eran principalmente dispositivos de compresión y retardo de cinta, sostenido de cinta. Así es como lo conseguimos, ecualizándolo correctamente y apuntando a una frecuencia específica.
Para los aficionados al estéreo que notaron que 'Mr. Tambourine Man 'en estéreo no es realmente estéreo, por cierto, eso es porque cuando Terry Melcher, el productor, comenzó a mezclar discos, no sabía cómo mezclar estéreo, por lo que hizo todos los sencillos hasta' Turn Turn Gire 'mono. La etiqueta es tergiversada. Mira, cuando Columbia Records nos contrató, no sabían lo que tenían. Así que le dieron producción a alguien que estaba bajo el tótem, que era Terry Melcher, que era el hijo de Doris Day y que estaba consiguiendo un trabajo simbólico en la sala de correo. Le dieron los Byrds y se suponía que los Byrds reprobarían la prueba. - Esta canción cambió el rostro de la música rock. Lanzó The Byrds, convenció a Dylan de 'volverse eléctrico' y comenzó el movimiento folk-rock. David Crosby de The Byrds recordó el día en que Dylan los escuchó trabajar en la canción: “Vino a escucharnos en el estudio cuando estábamos construyendo The Byrds. Después de que se corriera la voz de que vamos a hacer 'Mr. Tambourine Man 'y probablemente íbamos a ser buenos, vino allí y nos escuchó tocar su canción eléctrica, y podías ver los engranajes rechinando en su cabeza. Estaba claro como el día. Fue como ver un relámpago en cámara lenta ''. (Cita de Bob Dylan: Artista interpretativo: Los primeros años .)
- Esto fue inspirado por un guitarrista folk llamado Bruce Langhorne. Como explicó Dylan: 'Bruce estaba tocando conmigo en varios de los primeros discos. En una sesión, [el productor] Tom Wilson le había pedido que tocara la pandereta. Y tenía esta pandereta gigantesca. Fue realmente grande. Era tan grande como la rueda de un carro. Estaba jugando y esta visión de él jugando simplemente se quedó grabada en mi mente '.
Dylan nunca se lo contó a Langhorne (Bruce tuvo que leerlo en el Biografia notas del liner del álbum, como el resto de nosotros). Escribió la canción y grabó una versión con Rambling Jack Elliot que llegó a los Byrds (conocidos como Jet Set en ese momento) antes de que se pusiera en un disco. - Dylan afirma que, a pesar de la creencia popular, esta canción no trata sobre drogas. En el Biografia notas del trazador de líneas, escribió: 'Las drogas nunca jugaron un papel en esa canción ...' desapareciendo a través de los anillos de humo en mi mente, 'eso no es drogas; las drogas nunca fueron tan importantes para mí. Podría tomarlos o dejarlos, nunca me colgué.
Mike - Mountlake Terrace, WA, por encima de 3 - Esta fue la primera de muchas canciones de Bob Dylan grabadas por los Byrds. Otros incluyen: 'No vas a ninguna parte', 'Los tiempos están cambiando', 'Todo ha terminado, Baby Blue' y 'Chimes of Freedom'.
- El estilo de producción se basó en la canción de The Beach Boys 'Don't Worry Baby', que fue sugerencia del productor Terry Melcher. Bill Pitman, Leon Russell y Hal Blaine habían tocado en esa canción de Beach Boys, por lo que no fue difícil para ellos recrear el sonido en esta pista.
- Roger McGuinn explicó: 'Estaba filmando para una voz muy calculada entre John Lennon y Bob Dylan. Estaba tratando de encontrar un punto medio entre esas dos voces '.
Fredric - NYC, NY, por encima de 2 - Esta fue la primera canción de folk-rock influyente. Todas las características de ese género están presentes, incluidas las armonías de coros, una sección de ritmo de rock y muchas letras que invitan a la reflexión.
- Claro, cualquiera puede lograr un éxito con Bob Dylan como tu compositor y The Wrecking Crew como tu banda, pero The Byrds rápidamente demostraron su valía con canciones que escribieron (y tocaron) como 'Eight Miles High' y 'So You Want To Sea una estrella del rock 'N' Roll '. Ingresaron al Salón de la Fama del Rock and Roll en 1991.
- Los Byrds grabaron esto en un contrato de un solo sencillo con Columbia Records que Miles Davis ayudó a conseguir. Davis, quien firmó con Columbia, conocía a un amigo del manager de la banda, y como un favor llamó al jefe de Columbia, Goddard Lieberson, para pedirle el trato. Davis argumentó que era el tipo de música que escuchaban los jóvenes.
Los Byrds nunca conocieron a Davis, pero sí hicieron un cover de su canción 'Milestones'. - Esta canción se comenta en la película de 1995. Mentes peligrosas , donde los personajes hablan de las referencias subyacentes a las drogas que puede conllevar esta canción. Ejemplo: 'Sr. Tambourine Man '= Traficante de drogas; 'Toca una canción para mí' = dame un porro. La base de esta teoría era que la música estaba fuertemente censurada en ese momento, por lo que los músicos compartían sus sentimientos sobre las drogas y el material temático no permitido a través de canciones codificadas.
Kristy - La Porte City, IA - Si bien muchos interpretaron la canción como un disco de drogas ligeramente velado, McGuinn tenía otras ideas. Habiéndose unido a la religión de culto oriental Subud solo 10 días antes de ingresar al estudio, vio la canción como 'una oración de sumisión'. McGuinn le dijo al biógrafo de The Byrds, Johnny Rogan, en 1997: 'Debajo de la letra de' Mr. Tambourine Man ', independientemente de lo que Dylan quisiera decir, lo estaba convirtiendo en una oración. Le estaba cantando a Dios y le decía que Dios era el Pandereta y le decía: 'Oye Dios, llévame de viaje y te seguiré'.
Lo expresó de esta manera en 1971 cuando habló con Espejo de grabación : 'Para mí, el' Hombre de la Pandereta 'era Alá, la fuerza de la vida eterna, era casi un concepto islámico'. - Chris Hillman admitió Mojo que nunca ha sido fanático de la versión de The Byrds. 'Aunque abrió las compuertas, nunca me gustó esa pista', dijo. `` Me encantó la canción, pero nunca me gustó la pista, era demasiado elegante. Siempre me pregunto qué habría pasado si lo cortáramos nosotros mismos. Pero en un sentido comercial, Columbia estaba cubriendo sus apuestas, porque entonces éramos una banda que sonaba bastante tosca '.
- Bob Dylan no llegó a Woodstock, pero cuatro de sus canciones sí, incluida 'Mr. Tambourine Man ', que Melanie incluyó en su set el primer día. Joan Baez y The Band hicieron 'I Shall Be Released' y Joe Cocker cantó dos canciones de Dylan: 'Just Like A Woman' y 'Dear Landlord'.
- Roger McGuinn admitió Sin cortar revista estaba petrificado al entrar al estudio para grabar 'Mr. Pandereta. 'Estaba jugando con los grandes, el Wrecking Crew. Estaba tan nervioso que Hal Blaine seguía diciéndome: 'Tranquilízate chico. ¿Por qué no sales y te tomas un par de cervezas? ''.
- En la película de 1997 Austin Powers: Hombre internacional de misterio , Austin Powers (Mike Myers) intenta reproducir el CD de este álbum en un tocadiscos.
Ethan - Ridgely, MD
