Eleanor Rigby por The Beatles

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  • Paul McCartney escribió la mayor parte de esta canción. Recibió el nombre de 'Eleanor' de la actriz Eleanor Bron, quien apareció en la película de 1965 de los Beatles. ¡Ayuda! . 'Rigby' se le acercó cuando estaba en Bristol, Inglaterra, y vio una tienda: Rigby and Evens Ltd Wine and Spirit Shippers. Le gustó el nombre 'Eleanor Rigby' porque sonaba natural y coincidía con el ritmo que escribía.


  • McCartney explicó en ese momento que sus canciones provenían principalmente de su imaginación. Con respecto a esta canción, dijo: 'Simplemente llegó. Cuando comencé a tocar la melodía, desarrollé la letra. Todo vino de la primera línea. Me pregunto si hay chicas llamadas Eleanor Rigby.

    McCartney no estaba seguro de qué iba a tratar la canción hasta que se le ocurrió la frase 'recoge el arroz en una iglesia donde se ha celebrado una boda'. Fue entonces cuando se le ocurrió la historia de una anciana solitaria. La letra 'luciendo la cara que guarda en un frasco junto a la puerta' es una referencia a la crema fría que usa en un esfuerzo por parecer más joven.


  • La canción cuenta la historia de dos personas solitarias. Primero, conocemos a una mujer que asiste a la iglesia llamada Eleanor Rigby, a quien se la ve limpiando arroz después de una boda. El segundo versículo presenta al pastor, el padre McKenzie, cuyos sermones 'nadie escuchará'. Esto podría indicar que nadie va a venir a su iglesia, o que sus sermones no llegan a la congregación a nivel espiritual. En el tercer verso, Eleanor muere en la iglesia y el padre McKenzie la entierra.


  • El 'Padre Mackenzie' era originalmente 'Padre McCartney'. Paul decidió que no quería asustar a su padre y eligió un nombre de la guía telefónica.
  • Después de que entierran a Eleanor Rigby, nos enteramos de que 'nadie fue salvo', lo que indica que su alma no se elevó al cielo como lo prometió la iglesia. Esto podría verse como un golpe contra el cristianismo y el concepto de ser salvado por Jesús. La canción fue lanzada en agosto de 1966, pocas semanas después del furor por los comentarios de John Lennon, 'El cristianismo desaparecerá'. Se desaparecerá y se encogerá. No necesito discutir sobre eso; Tengo razón y se demostrará que tengo razón. Somos más populares que Jesús ahora '.

    En su mayor parte, la canción eludió la controversia, posiblemente porque la sección de cuerdas melodiosas la hizo más fácil de manejar.


  • En la grabación se utilizó una sección de cuerdas compuesta por el productor de los Beatles, George Martin, que constaba de cuatro violines, dos violas y dos violonchelos. Paul pudo haberse inspirado en el compositor clásico Vivaldi.
  • Los Beatles no tocaron ninguno de los instrumentos de esta pista. Toda la música vino de los intérpretes de cuerdas, que fueron contratados como músicos de sesión.
  • Paul McCartney contó la historia del origen de esta canción en una entrevista de 2018 con GQ . Él dijo: 'Cuando era muy pequeño vivía en lo que se llamaba una urbanización, que es como los proyectos: había muchas ancianas y disfrutaba sentarme con estas ancianas porque tenían estas grandes historias, en este caso sobre la Segunda Guerra Mundial. Una en particular a la que solía visitar y la compraba, ya sabes, no podía salir. Así que tenía en mi mente esa figura de una especie de anciana solitaria.

    A lo largo de los años, he conocido a un par de personas más, y tal vez su soledad me hizo sentir empatía por ellos. Pero pensé que era un gran personaje, así que comencé esta canción sobre la anciana solitaria que recoge el arroz en la iglesia, que nunca consigue realmente los sueños en su vida. Luego agregué al sacerdote, el vicario, el padre McKenzie. Y entonces, solo estaban los dos personajes. Era como escribir un cuento, y era básicamente sobre estas ancianas a las que había conocido de niño '.

    En Observador de música mensual , Noviembre de 2008, McCartney dijo: 'Estas ancianas solitarias eran algo que sabía acerca de crecer, y de eso se trataba' Eleanor Rigby ': el hecho de que ella murió y nadie se dio cuenta. Sabía que esto continuaba '.
  • Hay una lápida de Eleanor Rigby en el cementerio de San Pedro en Woolton, Inglaterra. Woolton es un suburbio de Liverpool y Lennon conoció a McCartney en una fiesta en la Iglesia de San Pedro. La lápida que lleva el nombre de Eleanor Rigby muestra que murió en octubre de 1939, a los 44 años. Sin embargo, Eleanor no era como la gente solitaria de la canción de McCartney, ya que estaba casada. Otra de las lápidas tiene escrita la palabra 'McKenzie'. McCartney ha negado que esa sea la fuente de los nombres, aunque ha estado de acuerdo en que pueden haberse registrado inconscientemente.
  • Esto fue escrito originalmente como 'Miss Daisy Hawkins'. De acuerdo a Piedra rodante revista, cuando McCartney tocó por primera vez la canción para su vecino Donovan Leitch, las palabras eran 'Ola Na Tungee, volviéndose loco en la oscuridad con una pipa llena de arcilla'.
    Bertrand - París, Francia
  • Las letras fueron una lluvia de ideas entre los Beatles. En años posteriores, Lennon y McCartney dieron diferentes versiones de quién contribuyó con más palabras a la canción.
  • Los micrófonos se colocaron muy cerca de los instrumentos para crear un sonido inusual.
  • Ray Charles alcanzó el puesto 35 en Estados Unidos y el puesto 36 en Reino Unido con su versión en 1968; Aretha Franklin lo llevó al # 17 de Estados Unidos en 1969. Un año después, un instrumental del grupo El Chicano pasó al # 115. La canción alcanzó la lista nuevamente en 2008 cuando David Cook de idolo Americano la fama lo llevó al # 92.
  • Debido a la sección de cuerdas, era difícil tocar en vivo, algo que The Beatles nunca hicieron. En su 2002 De vuelta en los EE. UU. gira, Paul McCartney tocó esto sin las cuerdas. Se utilizaron teclados para compensar.
  • Esta canción no fue escrita en un acorde normal, está en el modo dórico, la escala que obtienes cuando tocas una octava hacia arriba desde la segunda nota de una escala mayor. Esto generalmente se encuentra en canciones antiguas como 'Scarborough Fair'.
    Rachel - Bath, Inglaterra
  • Vanilla Fudge cubrió esto con un estilo emocional y lento, algo que hicieron con muchas canciones, incluidos los éxitos de 'N Sync y The Backstreet Boys. Su versión de 'You Keep Me Hangin' On 'fue un éxito número 6 en Estados Unidos en 1968. El baterista de Fudge, Carmine Appice, dijo a Songfacts:' La mayoría de las canciones que hicimos, tratamos de sacarlas del reino en el que estaban y tratar de ponerlas ellos donde se suponía que debían estar a nuestros ojos. 'Eleanor Rigby' siempre fue una gran canción de The Beatles. Se hizo con la orquesta, pero de la forma en que lo hicimos, lo pusimos en un escenario de cementerio espeluznante y lo hicimos espeluznante, de la forma en que se leía la letra. Canciones como 'Ticket To Ride', es una canción hiriente, así que la ralentizamos para que no fuera tan feliz. Miraríamos las letras y las letras dictarían si era factible hacer algo con ellas o no ''.
  • En 1966, esta canción se llevó a casa el premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Contemporánea, Masculino. Fue otorgado a Paul McCartney.
    Tommy - Flower Mound, TX
  • En agosto de 1966, la desaparecida revista de música británica Eco de disco y música le pidió al líder de Kinks, Ray Davies, que revisara el entonces recién lanzado Revolver álbum. Así es como reaccionó a esta canción: 'Compré un LP de Haydn el otro día y suena igual. Es una especie de cuarteto y parece que quieren complacer a los profesores de música de las escuelas primarias. Puedo imaginarme a John diciendo: 'Voy a escribir esto para mi antigua maestra'. Aún así, es muy comercial '.
  • El coro de esta canción fue muestreado como parte de la canción de 1994 de Sinead O'Connor 'Famine', que se basa en la historia de la hambruna de la papa en Irlanda.
    Annabelle - Eugene, Oregón
  • En 2008 salió a la luz un documento que mostraba que McCartney pudo haber tenido una fuente alternativa para el nombre de Eleanor Rigby. A principios de la década de 1990, una señora llamada Annie Mawson tenía un trabajo enseñando música a niños con dificultades de aprendizaje. Annie logró enseñarle a un niño con autismo grave a tocar 'Yellow Submarine' en el piano, lo que le valió un premio de plata del Duque de Edimburgo. Ella le escribió al ex Beatle diciéndole la alegría que le había traído. Meses después, Annie recibió un sobre marrón con un sello de 'Paul McCartney World Tour'. En el interior se adjuntaba una página de un registro de cuentas mantenido por la Corporación de Liverpool, que registra los salarios pagados en 1911 a una criada que trabajaba para el Liverpool City Hospital, que firmó con su nombre 'E. Rigby. No había una carta de explicación adjunta. Annie dijo en una entrevista que cuando vio el nombre de Rigby, 'me di cuenta de por qué me lo habían enviado. Siento que cuando lo estás sosteniendo, estás sosteniendo un poco de historia '.

    Cuando el resbalón salió a subasta ese mismo año, McCartney le dijo a Associated Press: 'Eleanor Rigby es un personaje totalmente ficticio que inventé. Si alguien quiere gastar dinero comprando un documento para demostrar que existe un personaje ficticio, me parece bien.
  • Esto fue lanzado simultáneamente el 5 de agosto de 1966 tanto en el álbum Revolver y como un lado A doble con ' Submarino amarillo .'
  • La banda de thrash Realm hizo un cover de esta canción en su álbum de 1988. Guerra sin fin . Es una versión de speed metal de la canción que los firmó con Roadrunner Records.
    Ben - Phoenix, AZ
  • McCartney dijo Q revista de junio de 2010 que después de grabar la canción, sintió que podría haberlo hecho mejor. Recordó: `` Recuerdo que no me gustó la voz de Eleanor Rigby, pensé que no había clavado. Lo escucho ahora y es ... muy bueno. Es un poco molesto cuando haces Eleanor Rigby y no estás contento con eso '.
  • El ex presidente de los Estados Unidos, Bill Clinton, ha declarado que esta es su canción favorita de los Beatles.
    Adrian - Wilmington, DE
  • Richie Havens cubrió esto en su álbum debut de 1966, Bolsa mixta , y nuevamente en su 1987 Canta Beatles y Dylan álbum.

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