- Esto fue originalmente grabado en un estilo de blues por Big Mama Thornton en 1953. Su versión fue un éxito de R&B # 1 y, con mucho, su mayor éxito. Como muchos músicos de blues, nunca ganó mucho dinero, pero fue una gran influencia para muchos cantantes que lo hicieron. En 1968, Janis Joplin grabó una canción que Thornton escribió llamada 'Ball and Chain', que apareció en varios álbumes recopilatorios de Joplin después de su muerte en 1970.
- La versión de Elvis de esta canción se basa en cómo la escuchó interpretada por un grupo de Texas llamado Freddie Bell and The Bell Boys, quienes lanzaron la canción en el sello Teen en 1955. En abril de 1956, Elvis fue contratado por dos semanas en The New Frontier Hotel en Las Vegas. Una noche, Elvis y su banda exploraron el Strip de Las Vegas y aterrizaron en el Sahara, donde Freddie Bell y The Bell Boys estaban actuando en el salón. Cuando interpretaron su versión cómica de 'Hound Dog', Elvis quedó impresionado y decidió hacer la suya en una línea similar.
Elvis usó la misma letra, que difería de la original de Big Mama Thornton. En este enfoque de la canción, Elvis actúa decepcionado con su amante y repite la letra, 'Bueno, dijeron que eras de clase alta, pero eso era solo una mentira' seis veces. En el original de Thornton, ella canta la línea dos veces como 'Me dijiste que eras de clase alta, pero puedo ver a través de eso'. - Este fue uno de los primeros grandes éxitos del equipo de compositores de Jerry Leiber y Mike Stoller, que eran adolescentes cuando lo escribieron. Basado en el éxito de 'Hound Dog', Leiber y Stoller fueron contratados para escribir muchas más canciones para Elvis, así como la partitura de su película. Roca de la cárcel (incluida la famosa canción principal).
Trabajar para Elvis fue muy bueno para Leiber y Stoller, pero no les gustó lo que hizo con 'Hound Dog'.
`` Era un sonido nervioso '', dijo Leiber en Más compositores sobre la composición de canciones . 'No tenía esa insinuación que tenía el disco de Big Mama'.
Stoller agregó: 'Es algo que realmente es una especie de imitación que nunca resultó realmente bien'. - En una charla de 2001 con Backpages de Rock , Leiber y Stoller explicaron que se consideraban negros y siempre se sorprendían cuando pasaban frente a un espejo. Continuaron explicando cómo era escribir y grabar esta canción con Big Mama Thornton. Dice Leiber: 'De hecho, habíamos escrito' Hound Dog 'en un 90 por ciento en el camino en el auto. Estaba marcando un ritmo que llamamos el 'baile del dólar' en el techo del auto. Llegamos a la casa de Johnny Otis y Mike fue directo al piano ... ni siquiera se molestó en sentarse. Tenía un cigarrillo en la boca que le quemaba el ojo izquierdo y empezó a tocar la canción. Le llevamos la canción a Big Mama y ella me arrebató el papel de la mano y dijo: '¿Es este mi gran éxito?'. Y yo dije: 'Eso espero'.
Lo siguiente que sé es que comienza a cantar 'Hound Dog' como Frank Sinatra cantaría 'In The Wee Small Hours of the Morning'. Y la estoy mirando, y estoy un poco intimidado por las cicatrices de la navaja en su rostro, y pesa entre 280 y 320 libras, y dije: 'No es así'. Y ella me miró como si las miradas pudieran matar y dijo - y fue entonces cuando descubrí que era blanca - 'Chico blanco, no me digas cómo cantar blues'. Finalmente lo superamos.
Johnny trajo a Mike de regreso a la habitación y le pidió que se sentara al piano, lo cual no fue fácil porque Johnny tenía una pianista que tenía la complexión de Arnold Schwarzenegger. Finalmente intercambiaron asientos e interpretaron la canción como se suponía que debía sonar. Y ese fue uno de esos en los que dijimos: 'Eso es un éxito'. Y pensé de inmediato: los dos lo dijimos, ¡lo va a poner en un maleficio! ' - La versión original de Big Mama Thornton fue la primera canción que produjeron Leiber y Stoller. Mike Stoller dijo Mojo revista de abril de 2009 lo que sucedió: 'Se suponía que Johnny Otis iba a dirigir la sesión. Habíamos ensayado y él tocaba la batería. Cuando llegamos al estudio (era) su baterista habitual. No estaba sucediendo. Le dije: 'Johnny, tienes que tocar la batería, haz lo que hiciste en el ensayo'. Entonces dijo, '¿Quién va a dirigir la sesión?'. Dije: 'Lo haremos' ''.
- Cuando la línea 'No eres nada más que un perro de caza' apareció en la cabeza de Jerry Leiber, consideró 'perro de caza' una frase de marcador de posición. 'Quería algo que fuera mucho más insinuante', dijo en Más compositores sobre la composición de canciones . 'Quería algo que fuera sexy .'
A su socio Mike Stoller le gustó y lo convenció de que lo dejara como está. - Esto fue lanzado como single con 'Don't Be Cruel'. Es el único sencillo que tiene a ambos lados en el puesto número 1 en los EE. UU. El single fue # 1 en los Estados Unidos durante 11 semanas, un récord que no se rompió hasta 1992 con 'End of the Road' de Boyz II Men.
Con respecto a las posiciones # 1 en las listas de éxitos del sencillo, Joel Whitburn, quien escribe los libros definitivos sobre el tema, dijo al boletín Forgotten Hits: 'En cuanto al éxito de dos caras de Presley' Hound Dog '/' Don't Be Cruel, 'Siempre he tabulado ese sencillo 45 como dos hits # 1. 'Hound Dog' fue el primer título en la lista y el primero en aparecer como la canción principal número uno. La lista de 'Best Sellers in Stores' de Billboard incluyó la canción # 1 el 18/8/56 como 'Hound Dog / Don't Be Cruel'. También se demostró de esa manera cuando encabezó por primera vez la lista de 'Más jugados en Juke Boxes' el 1/9/56. No hay absolutamente ninguna duda de que las ventas iniciales y el 'rumor' sobre este disco fueron para 'Hound Dog'. Fue un gran éxito # 1 nada más sacarlo de la caja. A medida que la transmisión aérea comenzó a favorecer a 'Don't Be Cruel', los dos títulos cambiaron en el # 1, con 'Don't Be Cruel' mostrando más semanas como la canción principal # 1. Una vez más, siempre he tabulado estos dos títulos como dos canciones número uno. No hay forma de que puedas considerar este disco de platino 4 veces como un éxito número uno. Y tampoco lo hace la RIAA, que otorga discos de oro y platino en ventas. Muestran 'Hound Dog' / 'Don't Be Cruel' como ambos recibiendo designaciones de platino '. - En 1958, el sencillo 'Hound Dog / Don't Be Cruel' se convirtió en el tercer disco en vender más de 3 millones de copias, después del de Bing Crosby. blanca Navidad 'y' Rudolph, el reno de nariz roja 'de Gene Autry.
Bertrand - París, Francia - Después de escribir esta canción con Jerry Leiber, Mike Stoller se casó y se fue de viaje a Europa. Regresaba en el transatlántico italiano Andrea Doria en 1956 cuando fue embestido por otro barco en la niebla frente a Nantucket Sound y finalmente se hundió. Stoller y su nueva esposa abandonaron el barco en un bote salvavidas y fueron rescatados. Aproximadamente 50 de las 1.500 personas a bordo murieron. Cuando Stoller llegó al muelle de Nueva York, Leiber estaba allí para darle la bienvenida con la noticia de que tenían su primer gran éxito con 'Hound Dog', de un recién llegado llamado Elvis Presley.
En una entrevista de Rock's Backpages, Stoller relata: “Supuso que estaba empapado, si estaba vivo. Pero él dijo: 'Conseguimos un gran éxito con 'Hound Dog''. Y dije: '¿El récord de Big Mama?' Y él dijo: 'No. Un tipo blanco llamado Elvis Presley. Y escuché el disco y me decepcionó. Simplemente sonaba terriblemente nervioso, demasiado rápido, demasiado blanco. Pero ya sabes, después de vender siete u ocho millones de discos, empezó a sonar mejor. También debo decir que las otras cosas que hicimos con Elvis me gustaron mucho '. - El guitarrista de Presley, Scotty Moore, tocó en un Gibson L-5 equipado con P-90 conectado a un amplificador Ray Butts. Hay dos solos de guitarra en la canción, y al comienzo del segundo, Moore hizo algunos sonidos que los guitarristas no han podido reproducir desde entonces. Moore afirmó que ni siquiera sabía cómo lo hacía, lo que lo convierte en uno de los grandes misterios de la guitarra en el rock.
- Elvis y su banda grabaron esta canción y 'Don't Be Cruel' el 2 de julio de 1956. Fue una sesión agotadora, con Elvis trabajando él mismo y la banda a través de 31 tomas cada vez más enfocadas. Las sesiones tuvieron lugar en los estudios de RCA en Nueva York.
- Elvis interpretó esta canción dos veces en la televisión nacional antes de grabarla. La primera actuación fue en El show de Milton Berle , 5 de junio de 1956, que es donde Elvis se enteró de que improvisar la canción tanto como fuera posible provocaría una gran reacción. La siguiente actuación fue mucho más seria. El show de Steve Allen el 1 de julio, el día anterior a la grabación de la canción. Para esta aparición, Elvis le cantó a un Basset Hound. No se le permitió bailar en el programa, ya que Allen tenía un programa familiar y la pelvis de Elvis no se consideraba familiar.
- Cuando se reeditó en el Reino Unido en 1978, pasó al número 24.
- En el programa del Reino Unido Cancionero Se les preguntó a Leiber y Stoller qué pensaban de la versión de Elvis cuando la escucharon por primera vez. Stoller dijo: 'Pensé que era nervioso y demasiado rápido y cambiaron las palabras, algunas de ellas, porque obviamente la letra original era una canción de mujeres. No creo que hayan mejorado las letras de Jerry '.
Leiber: 'Oh, pensé que arruinó la canción. Era una canción que tenía que ver con el romance borrado. En efecto, ella estaba diciendo: 'Sal de mi casa'. Y 'no has atrapado un conejo, y no eres amigo mío' es una tontería. No significa nada para mí '.
Stoller: 'Estoy de acuerdo contigo y siempre lo estuve. Excepto que después de que el disco de Elvis vendiera alrededor de 7 u 8 millones en el primer lanzamiento, comencé a ver algún mérito en él. (risa)'
Cuando se le preguntó cuáles eran algunas de las letras originales, Leiber dijo: 'No eres nada más que un perro de caza, deja de husmear' en mi puerta. No eres nada más que un perro de caza, deja de husmear en mi puerta. Puedes mover tu cola, no te voy a dar de comer más. Me dijiste que eras de clase alta, pero puedo ver a través de eso '. - Especialmente en sus últimos años, a Elvis no le gustó realizar este concierto. En muchos de sus shows, se apresuró a interpretar la canción o hizo una versión muy corta. Un buen ejemplo puede verse en su concierto de 1973 'Aloha from Hawaii'.
Ed - Buffalo, Nueva York - Esto fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy en 1988.
- Esto apareció en la popular banda sonora de la película de 1994. Forrest Gump . En la película, un Elvis antes de la fama se queda en la pensión Gump y canta la melodía para el joven Forrest, cuyos movimientos de baile forzados inspiran los famosos movimientos de cadera del cantante.
