- La banda de rock de Las Vegas Imagine Dragons abre su álbum debut, Visiones nocturnas , con esta pista sobre el tema de abrazar el cambio. Dan Reynolds canta sobre la comprensión de que el mundo se está volviendo diferente y se está liberando al hacer algo nuevo. La canción fue lanzada como el segundo sencillo de la banda el 14 de febrero de 2012, el mismo día en que se lanzó 'It's Time'.
- Los usos de la canción en los medios incluyen que se reproduzca en los avances del videojuego. Assassins Creed III y la pelicula El anfitrión . La melodía también incluyó la banda sonora del anuncio que promociona la primera temporada de la serie dramática de NBC. Fuego de Chicago .
- Con respecto al título del álbum, Dan Reynolds explicó a Tenementtv.com que se inspiró en las horas del crepúsculo, el momento favorito de la banda. 'Cuando surgió el título en la conversación, supimos que era correcto', dijo. “Siempre escribimos entre las 3 a. M. Y las 6 a. M., Que es cuando mejor escribimos. Esa es la única vez que escribimos en realidad.
Nuestro guitarrista es un insomne clínico; me envía cosas que ha escrito después de estar despierto durante cinco días seguidos. Gran parte de esa guitarra llegó al álbum.
Después del anochecer, nacen mis letras. Muchas de las letras que he escrito provienen de sueños y, por supuesto, de pesadillas '. - El video musical dirigido por Syndrome de la canción fue filmado en el norte del estado de Nueva York. Gira en torno a una misteriosa vagabunda interpretada por Alexandra Daddario (mejor conocida por interpretar a Annabeth Chase en Percy Jackson y los olímpicos: el ladrón del rayo ). El vagabundo de Daddario tiene la misión de salvar a sus amigos Imagine Dragon de un siniestro anillo subterráneo de lucha de títeres. Lou Diamond Phillips (mejor conocido por su papel protagónico en la película de 1987 La Bamba ) también cuenta.
'Leímos un montón de guiones de directores realmente talentosos, y nos encontramos con uno que nos llamó la atención en particular, porque puso en las imágenes el tema general de la canción, que es una especie de canción empoderadora sobre un despertar, pero lo hizo de una manera muy diferente ”, dijo Dan Reynolds a MTV News. 'Mucha gente probablemente ve un mundo postapocalíptico cuando escuchan' Radioactive ', comprensiblemente, pero queríamos ofrecer algo que tal vez fuera un poco diferente de eso ... muy diferente de eso'. - Reynolds explicó el significado de la canción a MTV News: '' Radioactive ', para mí, es una canción muy masculina, con un sonido poderoso, y la letra detrás de ella, hay mucha historia personal detrás de ella, pero en general, es una canción sobre tener un despertar; como despertar un día y decidir hacer algo nuevo y ver la vida de una manera nueva '', dijo. 'Mucha gente lo escucha de una manera oscura, pero creo que, sin decir la palabra muchas veces, es empoderador, por lo que queríamos mostrar eso de una manera que el oyente no vería normalmente'.
- Reynolds ha luchado la mayor parte de su vida con problemas de depresión, TDA y ansiedad. Le explicó a AbsolutePunk que escribió esta canción 'saliendo de un período de depresión bastante grave y teniendo un nuevo despertar y un verdadero vigor de por vida'. Añadió: 'Eso es lo general de donde vino esa canción. Hay más detalles, pero esa es la idea básica y general '.
- 'Radioactive' ha llegado al Top-10 en 12 países y no es casualidad: hay varias técnicas de composición presentes que hacen de este un éxito infalible. La canción es una fusión natural de múltiples subgéneros, incluidos Rock, Pop y Dubstep, todos los cuales son prominentes en las listas, pero 'Radioactive' se hace particularmente memorable por su melodía simple y repetitiva. La secuencia de acordes rara vez cambia a lo largo de la canción, el verso y las melodías previas al coro son muy similares, y las secciones de 'whoa-ohs' y del coro son prácticamente idénticas en todo momento. Pero la canción se mantiene interesante por la introducción de una nueva sección cada 14 segundos. De hecho, cada sección de la canción (además de la intro) tiene una duración de 14 segundos, por lo que podemos ver que la canción sorprende constantemente al oyente mientras arraiga su melodía a través de memorables repeticiones de frases cortas.
El coro es particularmente efectivo, con su sorprendente salto de octava y su división en dos ganchos. La letra es notablemente mucho más simple, e incluso progresa hasta convertirse en 'whoa-ohs', un elemento básico de los sencillos de éxito (ver Katy Perry, Owl City, etc.). Esto sirve como un contrapunto himno a los versos más líricamente ambiguos, menos típicos de los sencillos de éxito. El coro memorable ocupa casi la mitad de la canción, que es el contenido promedio del coro de los grandes éxitos de 2013.
La canción equilibra a la perfección la repetición con la diversidad y las letras crípticas con un coro largo para crear un éxito pegadizo que también es lo suficientemente interesante como para recompensar las múltiples escuchas. - La canción subió al top cinco del Hot 100 en su semana 42 en la lista, estableciendo un récord para el ascenso más lento a la región en la historia de la lista. Eclipsó el ascenso de 34 semanas al top cinco del 'Cruise' de Florida Georgia Line establecido solo tres semanas antes.
- Esta fue la canción más reproducida en los EE. UU. Durante 2013 en Spotify. Visiones nocturnas también fue el álbum más reproducido durante el año en los Estados Unidos en el servicio de suscripción.
- La canción pasó 24 semanas en el puesto # 1 en la lista Rock Airplay de Billboard, rompiendo el récord del reinado más largo que ostentaba 'Rope' de Foo Fighters.
- Esto se podía escuchar a todo volumen en los auriculares de la estrella del baloncesto LeBron James en un comercial de Beats by Dre.
- Esto ganó como Mejor Actuación de Rock en los Premios Grammy en 2014. Imagine Dragons interpretó la canción en la ceremonia junto con Kendrick Lamar en un mashup con 'm.A.A.d city' de Lamar.
- La canción tuvo un lento ascenso en el Hot 100, pero se mantuvo durante 87 semanas, superando el récord de longevidad de Jason Mraz 'I'm Yours' de 76 semanas en la lista. Reynolds le dijo a Associated Press: 'Con nuestro equipo de radio, nunca pensamos,' ¡Este es el sencillo! ¡Empuje esto a la carretera! Literalmente, comenzó solo. Nunca quisimos saltarnos pasos. Siempre quisimos crecer lentamente y tomarnos nuestro tiempo con las cosas '.
- Dan Reynolds recordó la historia de la canción para Billboard revista: 'Cuando escribí Radioactive, habíamos sido una banda durante dos años y medio, tal vez tres años', dijo. “Estábamos en ese punto al que llegan muchas bandas, donde tocamos en clubes pequeños y llenándolos, pero romper a ese nivel es algo difícil. Estaba cuestionando mi propia elección de carrera. Tenía muchas ganas de tener una familia en algún momento y poder mantenerlos, y aún hacer lo que amo. Entonces fue un momento difícil. Soy una persona de altibajos; Siempre he luchado contra la depresión '.
'Estaba escribiendo en el estudio con Alex [da Kid, productor]', continuó Reynolds. 'Sabíamos que queríamos algo que fuera pesado. Siempre me han gustado las canciones que presentan un tema hermoso y sensible de una manera pesada. Así que creamos este ritmo pesado e instrumental que se sintió como un despertar. Expresó un sentimiento que estaba sucediendo conmigo, así que comencé a escribir la letra y la melodía '.
En verdad, la canción trata de empoderarse a sí mismo y decir: 'Estoy feliz con quien soy, feliz con las decisiones que estoy tomando', agregó. 'Se trata de sudar todo el polvo y la suciedad de la duda y el juicio, y aceptar quién eres'. - 'Weird Al' Yankovic parodió esta canción como 'Inactive', sobre las no aventuras de un perezoso confinado en casa que se despierta en 'polvo de Cheeto' y se ha apegado al sofá.
