- A-ha escribió y grabó la primera versión de esta canción en 1982 con el título 'Lesson One' - tenía letras diferentes pero contenía el riff básico del teclado. En 1983, la canción llamó la atención del veterano de la industria Terry Slater, quien se convirtió en su manager y les ayudó a conseguir un contrato con Warner Bros. Records más tarde ese año.
A principios de 1984, volvieron a escribir la canción como 'Take On Me' y la grabaron con el productor Tony Mansfield. Lanzado como single solo en Europa, llegó al número 3 en su Noruega natal, pero no se ubicó en ningún otro lugar, cayendo particularmente fuerte en el Reino Unido. A se hizo el video para esta versión que fue notablemente indistinguible en comparación con el que vino después.
A sugerencia de Slater, volvieron a grabar la canción con el productor Alan Tarney, quien la reforzó con más instrumentación y energía. Alrededor de este tiempo, un ejecutivo de una compañía discográfica llamado Jeff Ayeroff se mudó de A&M a Warner Bros. y defendió la canción. En el libro Quiero mi mtv , dijo: 'Me enamoré de la canción. Luego vi una foto de la banda y pensé: ¿La gente realmente se ve así? Morten Harket era uno de los hombres más guapos del mundo.
Ayeroff encargó un nuevo video, contratando a Steve Barron, cuyo trabajo incluía ' No me quieres 'por The Human League y' Billie Jean 'de Michael Jackson, para dirigir.
El video fue lanzado en mayo de 1985 y utilizó la nueva versión de la canción producida por Alan Tarney. Al mismo tiempo, se lanzó un sencillo promocional con imágenes fijas del video en la portada. Warner Bros. promocionó la canción a través del video, consiguiendo que los cines la mostraran antes de las películas y, finalmente, la pusieran en MTV. Cuando MTV la recogió, las estaciones de radio también tocaron la canción, y en agosto estaba en el Top 40 de los Estados Unidos. La canción continuó escalando en las listas hasta que alcanzó el número 1 el 19 de octubre, donde permaneció durante una semana. Una semana después, la canción también alcanzó su punto máximo en las listas del Reino Unido, llegando al # 2 detrás de 'The Power Of Love' de Jennifer Rush. - Esta canción se convirtió en un éxito en los EE. UU. Debido a su innovador video donde una figura de dibujos animados invita al lector a unirse a él en el cómic. Fue creado por Michael Patterson y su esposa Candace Reckinger, quienes luego trabajarían en videos para 'Opposites Attract' '. Herida 'e' Impulsivo '.
Patterson nos dijo: 'Comenzamos con' Take on Me 'de a-ha; el proyecto comenzó con mi película animada Viajero diario al trabajo , que ganó el premio de la academia de estudiantes en 1981, está hecho con el mismo estilo de animación. Dirigí la animación y dibujé todo en ese clip; también lo terminamos aquí en Los Ángeles. Se le atribuye haber llevado la animación experimental a la corriente principal ''.
El video se inspiró en la escena de transformación de la película de ciencia ficción de 1980. Estados alterados . Cada escena se filmó en vivo, luego se proyectó en papel y se calcó.
Fue dirigida por Steve Barron, quien fue responsable de gran parte de la lista de reproducción de MTV en los 80, como también dirigió ' Billie Jean , '' Ella me cegó con la ciencia '' Camaleón del karma ' y ' Verano de 69 .' - A-ha era un trío noruego formado por Morten Harket (voz), Pal Waaktaar (guitarra) y Mags Furuholmen (teclados). Se mudaron a Londres en enero de 1983 y firmaron con Warners más tarde ese mismo año. Furuholmen eligió su nombre porque era una simple exclamación conocida en todo el mundo.
- Con este éxito, a-ha se convirtió en la primera banda noruega en tener el # 1 en Estados Unidos.
- Bunty Bailey, la mujer de la que Morten Harket se enamora y salva en el video, se convirtió en la novia de Morten durante un par de años después de conocerse en el rodaje. Después de su ruptura, pasó a otros videos musicales y fue una de las chicas cantando 'back-up' para Billy Idol en su video de 'Got To Be A Lover'. Busque a la rubia con el traje blanco en el medio.
Kristy - Cobourg, ON, Canadá - En 1986, a-ha tuvo un éxito número uno en Reino Unido con 'The Sun Always Shines on T.V.'. Al año siguiente, grabaron la banda sonora de la película de James Bond. Las luces del día vivientes . Tienen muchos seguidores en algunas partes de Europa, pero tuvieron menos éxito en los EE. UU.
- El productor Alan Tarney generó el ritmo principal en un sintetizador Roland Juno 60. También hay un LinnDrum en la mezcla, programado por Pal Waaktaar.
- El programa de televisión Hombre de familia hizo una parodia en el famoso video musical, con Chris Griffin siendo arrastrado a la animación en blanco y negro en un supermercado (en el episodio de 2005 'Breaking Out Is Hard to Do').
Bert - Pueblo, NM - Algunas versiones notables de esta canción:
La banda de punk cristiana MXPX lo cubrió en su álbum de 1995. En la portada .
Reel Big Fish lanzó su portada en 1996, que se usó en la película de 1998 Béisbol . Es una canción popular en sus conciertos.
Pentatonix lo hizo acapella en su álbum de 2017 Vol. IV - Clásicos .
Weezer lo incluyó en El álbum Teal , un set de portadas de 2019. El video por su versión estrellas Cosas extrañas el actor Finn Wolfhard como un joven Rivers Cuomo que luce salmonetes. Lo vemos tocando la canción con sus amigos, interpretada por la banda de la vida real de Wolfhard, Calpurnia. - El grupo Strangers With Candy, que luego se conoció como Lifer, ganó el concurso MTV Ultimate Cover Band con su versión de esta canción en 2000.
Jesse - North Providence, RI - Debido al acento noruego del cantante, la letra de la canción a menudo se malinterpreta. En un verso, muchas personas escuchan, 'Hablando, hoy no es mi día para encontrarte', pero la letra correcta es en realidad, 'Hoy es otro día para encontrarme'.
Freya - Dorset, Reino Unido - La canción alcanzó el número 1 en 27 países, incluidos Austria, Bélgica, Alemania, Italia, Países Bajos, Suecia, Suiza y Estados Unidos. Se mantuvo en la cima del Eurochart Hot 100 durante nueve semanas.
- Volkswagen usó esta canción en un comercial titulado 'Feeling Carefree'. En el lugar, un chico sueña despierto durante una reunión mientras dibuja escenas que recuerdan al video. Cuando vuelve a la realidad, se da cuenta de que está cantando la canción.
- En la película de 2018 Ready Player One , esta es mencionada como la canción favorita de James Halliday, creador del mundo virtual donde se desarrolla la mayor parte de la acción. La canción se usó en un avance de la película.
- La banda aprendió por las malas que el éxito en las listas no equivale al éxito financiero, al menos no de inmediato. Cuando se enteraron de que la canción llegó al número 1, celebraron con una cena y champán en un restaurante elegante, solo para que se les rechazara la tarjeta de crédito.
- Esto apareció en la película de John Cusack de 1997 Grosse Pointe Blank y fue incluido en el segundo volumen de la banda sonora oficial.
- Esto fue usado en Los Simpsons en el episodio de 2005 'Future-Drama'.
- En 2008, un ' versión literal 'del video se volvió viral, con un imitador de Morten Harket narrando la acción del clip. Mags Furuholmen era una gran fanática de la comedia. 'Pensé que era jodidamente fantástico. Fue increíble. Ojalá tuviéramos ese video cuando lo hicimos '', dijo. Piedra rodante . 'La letra tiene mucho más sentido que la que tenemos'.
- Furuholmen dijo que las primeras versiones de la canción fueron influenciadas por The Doors, particularmente por el tecladista Ray Manzarek. El dijo Piedra rodante : 'La forma casi matemática pero muy melódica y estructurada de Manzarek de tocar el teclado fue una gran influencia en la forma en que me acerqué a mi instrumento. Y creo que gran parte de la fuerza de a-ha proviene de absorber cosas así y agregarle nuestro propio sabor escandinavo '.
- El video ganó seis de las ocho nominaciones en los MTV Video Music Awards de 1986, incluyendo Mejor Artista Nuevo en un Video y Elección del espectador. Fue un número récord de victorias en los tres años de historia de la ceremonia ('Thriller' de Michael Jackson ganó la mitad en 1983).
- Cuando el trío realizó esto en Oro sólido en 1985, fueron acompañados por la baterista de The Go-Go, Gina Schock.
- a-ha grabó una versión suave y acústica para el especial de MTV 2017 Desconectado - Solsticio de verano . Esta interpretación se usó en la película de 2018. Deadpool 2 en una escena que evocaba el video: Vanessa (Morena Baccarin) empuja a Wade (Ryan Reynolds) a su reino, para que puedan estar juntos en otro plano de existencia.
